Il me semble qu’une image n’a pas à être expliquée ou bien alors elle est ratée. Elle a simplement besoin d’être vue, regardée, et que chacun puisse y trouver sa place, y mettre un peu de lui même.
Je ne peux que répéter ce que j’ai souvent entendu dans la bouche des commentateurs : mon travail est basé sur la lumière et la matière.
J’y ajouterais certainement une forte envie de raconter des histoires. Celles des objets que je choisis de photographier. Une chaussure éventrée doit raconter des milliers de pas et aussi, un peu, celui où celle qui l’a portée. De même qu’une rose séchée doit raconter l’histoire de celui qui l’a offerte, de celle qui l’a reçue et l’a gardée. Un verre cassé, peut-être un moment d’ivresse, ou ce que chacun voudra y mettre. En filigrane peut-être, mais de manière clairement perceptible.
Je ne sais si j’y suis arrivé, mais je suis persuadé que chaque image réussie, chaque image que j’ai aimée raconte un petit morceau d’une histoire que chacun peut s’approprier.
J’ai choisi un genre ingrat, la nature morte, qui en anglais se dit ‘Still life’, tellement plus beau et tellement plus proche de l’idée que je m’en fais. Oui, garder les choses en vie. Ne sommes nous pas entourés d’objets ? J’ai voulu leur rendre hommage comme aux choses qu’on aime, montrer leur élégance. Témoigner le plus poétiquement possible de leur existence.
Laurent Maunoury