Les nécessités de la vie le lancent très jeune dans le monde du travail, le frustrant de son envie, pour ne pas dire son besoin de dessiner, de peindre déjà…. Pendant longtemps, il peindra dans un style figuratif, sans autre objectif que de se créer des loisirs, des espaces de liberté et de joie, au cœur des ses obligations professionnelles .
Puis, un jour à l’occasion d’une rencontre avec un peintre de talent, il entre dans le monde de l’abstraction.
“ Oser peindre une émotion, une pulsion, une impression, de manière très égoïste, puis rencontrer cinq, dix, vingt personnes qui interprètent l’œuvre, suivant leur propre cheminement intérieur, cela à été pour moi une “révélation”….j’ai compris et pris conscience qu’une peinture pouvait vivre, évoluer, ou même « mourir, » aussi bien pour le peintre que pour le spectateur…..
S’impose alors le triangle insolite :( le peintre - l’œuvre - le spectateur) où l’imagination est plus forte que le savoir (A.Einstein), et, si la même émotion les réunis, la passion s’installe !!!….
Pendant un temps, le peintre à utilisé des formes géométriques, repères rassurants et protecteurs “une façon prude d’utiliser la couleur” dit-il.
Puis, enfin, il se laisse aller, il n’enferme plus les couleurs dans des objets et espaces définis, il tend à leur fusion, et il se lance dans la quête de la lumière, pour atteindre un “ailleurs”, un “ au-delà”….
Peut-on voyager avec la peinture ? Est-elle une pièce du puzzle de son imaginaire ? Elle est devenue, pour lui, une urgence obsédante :“elle peut tout donner ou tout refuser”.