«Que serait le monde de l’art (et
le monde en général) s’il se trouvait ancré dans
un système socialiste et non pas capitaliste ? Que se passerait-il
si nous choisissions le partage, l’égalité et
l’entraide, à la place de la compétition, l’élitisme
et la poursuite de la célébrité ? Il y a beaucoup
de frustration, alors quelles sont les possibilités, que pouvonsnous
faire pour rendre le monde meilleur ? Ce serait merveilleux de pouvoir
révoquer Bush et détruire les hiérarchies dans
le monde de l’art, malheureusement cela prendrait beaucoup
de temps.
Je transporte souvent dans la poche de mon manteau les oeuvres de
mes amis afi n de les montrer aux personnes que je rencontre au cours
de
la journée. Les oeuvres sont un peu chiffonnées, mais
au moins les gens les voient et les apprécient. En général,
c’est ce que j’essaie de faire avec mes projets : trouver
la manière de partager avec les gens les choses que j’aime.» Harrell
Fletcher, «It’s a lot funner with friends and bunch of
Fireworks», 2004 - publication about a project for the whitney
biennal and socrates sculture park.
Depuis 10 ans, Harrell Fletcher travaille à l’intersection
entre l’art et la vie ordinaire, créant des projets qui
questionnent le collectif par le biais de la collaboration. Fletcher
a fait le choix de mettre l’autre en avant. Avec intelligence
et empathie, il nous entraîne vers la joie et l’émotion
que procure l’amour de son prochain.
À
l’occasion de sa première exposition personnelle en France,
Harrell Fletcher a demandé à 13 collaborateurs d’illustrer
une de ses idées : Dave Bryant, Dana Dart-McLean, Alyse Emdur,
Mary George, Jess Hillard, Miranda July, Brian
Merkel, Kenneth Andrew Mroczek, Shaun Odell, Santiago de Paoli, Emily
Prince, Lucy Raven, Trevor Shimizu.
Aussi, il va transformer une des sculpture d’Andrea Blum en unité de
visualisation des éléments qui affectaient la vie de
l’artiste lorsqu’elle a réalisé cette sculpture.
----------------------------------------------
Sixties large Abstract Public Sculpture
Turned Into a Display Unit for Things That Affected the Artists
as the Sculpture
Was Being Created, drawn by Kenneth Andrew Mroczek, 2004«What
if the art world (and the world in general) were based on a socialist
system instead of capitalist one? What if the goals we were shooting
for were sharing, equality, and mutual support, instead of competition,
rarifi cation, and celebrity? So many frustrations, but what are
the options, what can we do to make things better? It would be wonderful
to impeach Bush, and overrun the art world hierarchies, but those
things will take a little time.
I often carry art made by friends of mine in my coat pocket and show
it to people that I encounter during my day.
The work gets a little rumpled up, but at least people are getting
to see and enjoy it. In general that’s what I’m trying
to do with my projects : fi nd ways to share the things I love with
other people.»
Harrell Fletcher, «It’s a lot funner with friends and
bunch of Fireworks», 2004 - publication about a project for
the whitney biennal and socrates sculpture park.
For the last 10 years, Harrell Fletcher has worked at the intersection
between art and ordinary life, creating projects that explore the
nature of community by involving collaborators. Fletcher has taken
upon himself to turn the spotlight onto other. With a dedicated,
emphatic intelligence, he treats us to the joy and poignancy of appreciating
our fellows humans by walking a diffi cult line between artistic
skill, organizational savvy and
anonymity.
For his fi rst solo exhibition in France, Harrell Fletcher will collaborate
with 13 artists to illustrate some of his ideas: Dave Bryant, Dana
Dart-McLean, Alyse Emdur, Mary George, Jess Hillard, Miranda July,
Brian Merkel, Kenneth Andrew Mroczek, Shaun Odell, Santiago de Paoli,
Emily Prince, Lucy Raven, Trevor
Shimizu. Also, he will turn an Andrea Blum sculpture into a display
unit for things that affected Andrea while the sculpture was being
created.
|
Recherche
d'images 
Recherche
rapide > Liens
: google 
