Un
voyage en terre de volcans à travers une sélection
d'artistes auvergnats.
Jean Moiras Peintre,
né en
1945
Vit et travaille à Chamalières(Puy-de-Dôme)
Peintre abstrait puis figuratif onirique, il fut élève
de l'école des Beaux-Arts de Paris.
Il expose à Paris, dans les villes de France et à l'étranger.
Après une période d'abstraction très architecturée
et fortement colorée, il tend à un réalisme
intemporel, nourri par "l'ambiguité du souvenir des lieux
et des êtres.".
La peinture de Jean MOIRAS, c'est la certitude de
recevoir en contemplant ses toiles, une émotion artistique en même temps qu'un
plaisir esthétique. Avec lui, nous n'avons pas à craindre
de nous trouver en présence d'un art qui, comme le déplorait
déjà Gombrowicz, "rend hommage aux conventions
presque autant que la mode". MOIRAS ne sacrifie pas plus à l'une
qu'aux autres. Sur le chemin difficile qui est le sien, durement
marqué, il va, seul, libre, généreux, attentif à la "petite
braise" qu'il porte en lui. Sur sa route exemplaire, il se tient
avec force.
Ayant éludé tout faux-semblant, désir de plaire,
trucs ou recettes toujours tentants pour un artiste, ramassé au
centre de lui-même, il connaît l'existence de sa tâche
: extraire de lui le maximum de valeur dont il se sent capable, entretenir
le feu qui nourrira sa création artistique.
Mais comment se fait cette créaton ? Par la magie d'un "mystérieux
talent" ? Non ! Le talent de l'artiste c'est avant tout une
mobilisation générale, celle de sa sensibilité,
de son intelligence, de son coeur, de sa raison, de son évolution
spirituelle. Pour peindre, le créateur part de ce qui l'entoure,
et son oeuvre comme il le dit, se nourrit de sa vie.
Jevtic Slobodan dit SLOBO est
né en
1934 à Valjevo (Ex Yougoslavie)
Etudes d'architecture à la Faculté de Belgrade, Diplômé de
scénographie chez le professeur M. Serban à l'Académie
des Arts Appliqués de Belgrade. Depuis 1965, il vit et crée
en France.
De 1965 à 1963, SLOBO travaille comme chef décorateur
dans le cinéma et le théâtre. A partir de 1964,
il participe à de nombreuses expositions collectives et personnelles,
particulièrement aux USA.
En 1968, il réalise un film aux côtés de Sydney
POLLAK. En 1969, il s'installe définitivement en Auvergne.
De renommée internationale, SLOBO expose en France et dans
le monde. Depuis une dizaine d'années, il réalise également
plusieurs murs peints à la manière du "Trompe
l'Oeil".
En 1984, il crée l'Association du Musée d'Art Contemporain
de Chamalières avec le maire de la ville Claude Wolff. Il
en est actuellement le Directeur Artistique.
Peintre, décorateur, mais aussi organisateur, SLOBO réalise
en 1982 puis en 1986 le Festival International d'Art Contemporain à Clermont-Ferrand.
En 1988, il organise pour la première fois la Triennale Mondiale
d'estampes de petit format. Cette manifestation sera rééditée
en 1991 et 1994.
"Grand Imagier des Baux", SLOBO construit des cathédrales
d'images dont l'autel est Pyramide. Seule construction, cette ombre,
née du geste éclairé du peintre, sacrifie l'homme
mais pénètre la matière pour donner toute sa
gloire au mystère des espaces et à l'Esprit. Espaces
oubliés, espaces noirs, espaces révélés,
infinis, prisons de la pensée de l'homme, SLOBO voit avec
son coeur une autre lumière à l'envers de l'ordre perçu.
Daniel
MARINGUE
Peintre, né en 1950.
Vit et travaille à Chamalières (Puy-de-Dôme)
Contemplatif peu concerné par la trémulation du siècle,
ce peintre accompli, très inspiré, trop discret, étale avec
une sorte de distance altière une peinture aristocratique apparemment
indécise.
«
Rêveuse » conviendrait mieux encore, si elle ne manifestait une fabuleuse
puissance évocatrice que soutiennent les titres des œuvres, allusifs
et parfaitement choisis.
Comment Daniel Maringue travaille-t-il ?
« Je pense à mon exposition, je réfléchis
au thème, toujours en rapport avec le monde dans lequel nous
vivons, puis j’élabore la palette avec une couleur dominante
selon le thème, puis au format des toiles, pour certaines
je préfère le carré, pour d’autres le
rectangle. Je réfléchis à toutes les toiles
en même temps pour avoir une idée cohérente de
la mise en page du thème. Je travaille vite dans un premier
temps, puis je m'emploie à simplifier de plus en plus ».
« Pour avoir peint mes toiles à la lumière électrique,
j'ai constaté que la couleur gagne toujours en force à la
lumière du jour ». Daniel Maringue travaille dans la
subtilité, d’une manière fluide, avec des alternances
d’ombre et de lumière dans la monochromie, dans une
atmosphère où l’abstraction prend forme et où les
formes semblent s’effacer, ou se sculpter (voir : Icare et
son père en train de voler). Maringue se situe un peu dans
la lignée du peintre Eugène Carrière, ami très
proche du sculpteur Rodin.
Laurent SARPEDON
Sculpteur, 30 ans
Vit et travaille à Clermont-Ferrand
Laurent SARPEDON est un artiste réunionnais résidant à Clermont-Ferrand,
ancien élève des Beaux-Arts de l’Ile de la
Réunion et formé à la taille de pierre.
Son sujet de prédilection est le corps de la femme et son
travail plastique consiste principalement au métissage de
divers matériaux (bois, pierre, fer, bronze…) et à leur
assemblage.
Laurent SARPEDON, en qualité de sculpteur recherche le mouvement,
la forme, le rythme et l'alliance et s'affirme dans un style résolument
moderne et figuratif.
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