«...Commerces à proximité,
plages à 300 m. » est une exposition individuelle de
l'artiste Jean-Luc Moulène, résidant à Paris,
où sont présentées des photographies, dessins
et sculptures des quatre dernières années.
Le titre suggère l'idée qu'il s'agit d'une exposition
orientée vers des critères touristiques... c'est à dire
une exposition qui montre des images évoquant des rêves
classiques de loisirs et de récréation, ou qui illustre
tout simplement tous ces fantasmes de vacances.
Le fait que l'exposition présente des photos prises dans
différents lieux le long de la côte bretonne pourrait
renforcer cette vision. En regardant l'exposition, très vite
on se rend compte que Jean-Luc Moulène ne s'intéresse
pas à l'image standardisée de la Bretagne. Au contraire
: le regard photographique qui détermine la perspective de
l'image est diamétralement opposé aux clichés
de la représentation idyllique des paysages. A la place des
prises de vue panoramiques, qui montrent des paysages d'une nature
presque totale, Jean-Luc Moulène focalise l'image. Il ne montre
pas des paysages qui se perdent dans un horizon éternel, mais
il montre plutôt des extraits.
A travers l'appareil photographique ou des dessins
au feutre, Jean-Luc Moulène concentre et réduit les motifs à l'essentiel
: les zooms se focalisent sur un élément représentatif,
mais pas au sens de limites. Au contraire : la concentration devient
le moyen d'étendre l'image hors du cadre.
En effet, le zoom de l'image est toujours choisit de manière à ce
que, ce qui se trouve hors du cadre ne devienne pas moins important
que ce qui est représenté.
Jean-Luc Moulène utilise l'appareil photographique comme
un instrument d'analyse, comme un "outil de vision" pour
concentrer et focaliser le regard sur les extraits de la réalité représentés
dans les photos.
Cette méthode de travail résulte des photographies
qui peuvent être considérées comme des extraits
de la réalité quotidienne. L'ensemble de cet "archive
de représentations" est quasi-modulaire : la vue sur
le monde - et surtout de sa représentation - ne correspond
pas à celui d'un système fermé ou même
hermétique, mais beaucoup plus à la représentation
de la réalité liée aux critères spécifiques,
contextes et positions de chaque individu.
La procédure d'extraction et d'abstraction de l'image est
aussi un aspect inhérent au cinéma. Les dessins et
les photos agissent souvent comme des images extraites de la bande
d'un film. Chaque visiteur réceptionne ces images, les complète
et les anime automatiquement suivant son expérience culturelle
et sa mémoire imagée. En effet, tous les sujets sont
représentés, tant formellement que dans le contenu
spécifique relatif aux images traditionnelles, inscrites dans
nos mémoires collectives. Les paysages et natures mortes de
la peinture du XIXe siècle, la publicité de produits
et certaines photos sont autant de points de référence
importants à cet égard.
commissaire : Ulrike Kremeier
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