« The hope of artists is
to be able to initiate more than one idea in a lifetime. And more
than a hope,
this can become the overhelming urge »*
Dennis Oppenheim
* « L'espoir des artistes est d'être capable
d'initier plus d'une idée au cours de sa vie.
Et plus qu'un espoir, cela peut être une urgence irrésistible ».
Dennis OPPENHEIM est l'une des figures de proue du
Land Art. Dans les années 60, il fit ainsi partie de ce groupe d'artistes
new yorkais qui brisa les chaînes de l'establishment museal
et la clôture marchande. Il fut également l'un des précurseurs
du Body Art et l'un des grands noms du Conceptuel. Depuis, il n'a
jamais cessé d'élargir son champ d'exploration et d'exposition
pour suivre des voies jusque là inconnues et ouvrir des portes
inédites.
Dennis OPPENHEIM s'interroge sur le processus de
création
et de fabrication de l'œuvre. Son travail est unique et en perpétuel
renouvellement. Par ses approches liant l'analyse et l'humanisme,
l'artiste a exploré l'étendue du champ de l'expression
artistique (peinture, dessin, collage, installation, sculpture...)
pour élargir le domaine de la déconstruction/reconstruction
de l'objet.
Dans les années 1967-1969, Dennis OPPENHEIM pose la question
de l'intervention de l'homme dans la nature. Il crée sur site
naturel, sculptant la glace ou travaillant la terre. Pour conserver
des traces de ces interventions, il utilise la photographie ou le
film cinématographique qui deviennent, eux même, des œuvres à part
entière.
Les années 80, puis 90, donnent lieu à la conception
d'imposantes machines génératrices de nouvelles perceptions
sensorielles. Dans ces structures sensitives se côtoient le
tragique et le comique, l'inquiétant et le loufoque, la rationnel
et la dimension poétique. Dans le même temps, Ce désir
de travailler sur de grandes installations favorise l'œuvre
graphique de Dennis OPPENHEIM par la création de très
belles séries de dessins préparatoires et études.
Par ses œuvres, par sa démarche et par son influence
sur l'art contemporain, Dennis OPPENHEIM est l'un des artistes majeurs
du 20ème siècle tout en restant inclassable. Son importance
a été reconnue au plus haut niveau, il a ainsi reçu
les commandes d'institutions figurant parmi les plus importantes
(Collection Yvon Lambert, CAPC de Bordeaux, Corcoran Museum of Washington,
LACMA de Los Angeles, Museum of Contemporary Art de Chicago, MoMA
de New York...). Soulignons que paradoxalement, son travail n'est
pas encore reconnu à son juste niveau sur le marché de
l'art.
Du 19 octobre au 24 novembre 2007, la galerie d’art moderne
et contemporain Sandrine Mons exposera un ensemble d’œuvres
uniques de Dennis OPPENHEIM. Particulièrement des dessins
et études (crayon, pastel, peintures et aquarelle sur papier),
notamment en très grand format, réalisés dans
les années 70, 80, 90 et 2000.
Ces très beaux travaux, emblématiques de l'œuvre
de l’artiste, ont été réalisés
dans le cadre de ses installations et sculptures mobiles. Un ensemble
de photographies, collages et quelques éditions sur papier,
complète cette exposition.
Enfin, l'exposition se poursuit par un ensemble d'œuvres d'Oppenheim
présentées chez nos voisins et partenaires LOFT Interior
Design.
MINI BIO : Dennis OPPENHEIM est né à Electric
City (Etat de Washington) en 1938. Après avoir suivi une formation
artistique à l'Université de Stanford, il s'installe à New
York où il travaille toujours. Précurseur du Land Art
et du Body Art, il s'inscrit également dans la lignée
des artistes conceptuels comme Chris Burden, Robert Smithson, Bruce
Nauman et Jospeh Beuys. Ses sculptures, ses interventions en extérieur,
ses maquettes et ses installations ont fait l'objet de grandes expositions
consacrant Dennis OPPENHEIM comme l'un des artistes majeurs de sa
génération ( Tate Gallery de Londres, Musée
d'Art Moderne de la Ville de Paris, Whitney Museum de New York, Irish
Museum of Modern Art, Mamco de Genève, Tel Aviv Museum of
Art, Biennale de Venise...)
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