En septembre 2008 débuteront les XXIIè Ateliers
Internationaux du Fonds régional d’art contemporain
des Pays de la Loire. Cette nouvelle édition réunira
les artistes Mariana Castillo Deball (Mexique), Alex Cecchetti (Italie),
Will Holder (Grande-Bretagne), Benoît Maire (France), Falke
Pisano (Pays-Bas) et un commissaire d’exposition Yoann Gourmel
(France). Ils résideront ensemble durant les mois de septembre
et octobre 2008 dans les ateliers du Frac à Carquefou.
Pionnier en ce domaine, le Frac des Pays de la Loire
a initié les
Ateliers Internationaux dès 1984, à l’abbaye
de Fontevraud. Le Frac des Pays de la Loire développe par
cette expérience exceptionnelle en France une activité de
soutien à la création qui contribue à enrichir
sa collection de manière originale. Lieu de recherche, d’échanges
et de production, ces Ateliers sont un laboratoire actif et réactif.
Les artistes invités offrent au public la restitution filtrée
de ce temps d’énergie en une œuvre et sa prolongation
dans l’exposition, conçue comme une rencontre dynamique.
Cette année et pour la troisième fois dans l’histoire
des Ateliers, un commissaire d’exposition a été invité à sélectionner
les artistes afin de concevoir avec eux une exposition et une publication
venant rendre compte de ce temps de travail en commun autour de problématiques
liées aux articulations entre langage - de la pratique de
l’écriture et de l’édition à la
transmission orale, à la performance et au storytelling – et
objets dans les arts visuels.
Les XXIIè Ateliers Internationaux du Frac se concluront par
une exposition qui débutera le 8 novembre 2008 pour s’achever
le 22 février 2009.
Mariana Castillo Deball
Née en 1975 au Mexique, vit à Berlin et à Amsterdam
Le travail de Mariana Castillo Deball révèle son intérêt
pour les dispositifs d’organisation et de classification de
l’information. Livres inachevés, archives incomplètes,
objets aux origines oubliées et histoires interrompues jouent
un rôle important dans son œuvre qui interroge les enjeux
culturels, politiques et historiques des différentes méthodes
de transmission du savoir et leurs rôles dans la redéfinition
constante de la notion de «réalité». Logiques
archéologiques et méthodes scientifiques sont ainsi
régulièrement convoquées dans son travail à travers
des installations, des performances ou des publications afin de proposer
des histoires alternatives qui remettent en cause notre appréhension
du passé et notre perception du présent.
Alex Cecchetti
Né en 1977 en Italie, vit à Paris
Peintures, dessins, sculptures, installations, vidéos, performances,
les œuvres d’Alex Cecchetti questionnent l’origine
et la permanence des mythes et des grands récits dans notre
société contemporaine avec une certaine fascination
pour la violence. Des grandes étapes de la vie de Saint-François
d’Assise rejouées façon rock star de seconde
zone à la réactivation d’un épisode de
la vie privée de John F. Kennedy rendu célèbre
par une photographie du magazine Life en passant par des chasseurs
de chiens dans les rues de Delhi dont le spectateur idéal
serait un mélange de Melville et de Lovecraft, ses vidéos
interrogent la viabilité des représentations de nos
modèles identitaires sur un mode mêlant le grandiose,
le ludique et le tragique à la lumière des ambiguïtés
de notre monde actuel.
Will Holder
Né en 1969 en Grande-Bretagne, vit à Londres
Artiste, écrivain, graphiste, éditeur, Will Holder
interroge dans les différentes formes que peuvent prendre
son travail les articulations entre objet et langage, explorant par
exemple la façon dont le texte – sous ses différents
aspects – peut prendre forme en trois dimensions et comment
la nature figée des objets peut être transformée
par l’usage de la langue. Parmi ses projets en cours, il travaille
notamment à la réinterprétation du livre «News
from Nowhere», 1876 de William Morris sous la forme d’un
guide éducatif fictionnel sur le design situé en 2135.
Intitulée «Middle of Nowhere» et publiée
sous forme d’épisodes dans différents livres
et magazines, cette histoire spéculative du XXIè siècle
envisage une société valorisant le langage et l’information
au détriment de l’objet.
Benoît Maire
Né en 1978 en France, vit à Paris
Utilisant des axiomes philosophiques, des événements
historiques et des formes désuètes de l’histoire
de l’art comme points de départ, Benoît Maire
développe des performances, organise des discussions et use
d’objets, de peintures, de dessins et de vidéos pour
faire ses expositions. Ses œuvres récentes indexent ses
préoccupations sur le temps présent, le récit,
la performance, l’aveuglement ou la fin de l’histoire.
Revendiquant la théorie comme principal médium et l’esthétique
comme champ d’action, Benoît Maire interroge la possibilité de
formaliser visuellement des propositions théoriques et de
ce fait d’insuffler de l’affect dans la théorie.
Falke Pisano
Née en 1978 aux Pays-Bas, vit à Amsterdam
Bien qu’il prenne corps à travers une multitude de médiums – performances,
objets, sculptures, installations, publications, vidéos – généralement
liés entre eux au sein d’environnements, le travail
de Falke Pisano repose essentiellement sur une pratique du langage
prenant la forme de textes écrits, lus ou “performés”.
Ayant recours au langage comme sculpture et à la sculpture
comme langage, Falke Pisano s’interroge sur les conditions
d’existence et d’autonomie de ce qu’elle nomme
les «objets concrets». Ces questionnements sur la sculpture
abstraite et les significations qu’elle peut recouvrir en fonction
du contexte dans lequel elle se situe mais aussi en fonction des
intentions de l’artiste et des interprétations du spectateur
ouvrent ainsi la voie à une réflexion plus générale
sur ce qui fonde une pratique artistique.
Yoann Gourmel
Né en 1980 en France, vit à Paris
Critique d’art et commissaire d’exposition, Yoann Gourmel
travaille actuellement à gb agency, Paris, où il collabore
au programme de la galerie. Il y a récemment mis en place
avec Elodie Royer «220 jours», une exposition évolutive
réalisée en collaboration avec quatre artistes invités à y être
résidents de septembre 2007 à mars 2008.
Il a organisé ou co-organisé les expositions «L’anomalie
d’Ararat» à IrmaVepLab, Châtillon sur Marne
(2008), «Le Jardin de Cyrus» à l’EMBA, galerie
Manet de Gennevilliers (2007), «... with bizarre rooms in whimsical
shapes (& the library)», gb agency, Villa Warsaw, Varsovie
(2006) et «Le Spectre des Armatures», Glassbox, Paris
(2006).
Il a publié des textes dans des ouvrages collectifs et collabore
entre autres à la revue 02.
|
Recherche
d'images 
Recherche
rapide > Liens
: google 
