Tomorrow newer comes est une exposition qui se construit comme une collaboration. Notre désir est de considérer l’exposition en tant qu’entité, une installation collective. Les choix des travaux, leurs agencements dans l’espace de la galerie, le titre, tout est pensé à trois. Pour le moment cela fonctionne, on verra bien…

Pascal Bircher utilise des médiums aussi variés que la sculpture, la photographie, l’installation, la performance, l’image en mouvement ou encore le texte. Mais la singularité de son travail se manifeste moins par la diversité de ses formes que par ce que l'on pourrait nommer une écriture, mettant en avant une dimension autofictionnelle. Pascal Bircher construit en effet un ensemble de réalisations qui s’énoncent comme autant de micro-récits à reconstituer, amorces de scénarios dont les titres fonctionnent souvent comme des incipit en suspens. Il puise et sonde le potentiel de transposition et de malléabilité du sens et de ses modalités, ce qui lui permet d’instituer une dialectique fluctuante où l’artifice, l’artefact, la fiction, l’extrait et le dérivé deviennent à la fois essence et synthèse, noyau et surface, origine et émergence.

Sylvain Rousseau conçoit l'exposition comme un jardin clos alimenté par des codes de base dont la biodiversité luxuriante est le fruit de collaborations et d'invitations indispensables. Métaphores des codes de l'image imprimée ou virtuelle, elles signalent le point de départ d'une infinie combinaison prête à constituer un paysage anthropique. Écosystème artificiel, micro-mondes (utopique et transitoire), géographie en réserve et en mouvement, l'exposition est pour lui objet de recherches et d'échanges constants.

La démarche artistique de Kristina Solomoukha, pourrait se définir comme une réflexion sur l'espace urbain. En empruntant à cet environnement ses codes et de son vocabulaire, les réalisations de l'artiste reflètent sa dimension idéologique. Au même titre que les images, le langage est un outil de travail. Les expressions communes et des jeux de mots sont souvent à l'origine de projets. Les aquarelles et les installations mettent en scène les situations absurdes, les projets d'architecture incongrues et utopiques, en illustrant ou en grossissant les aberrations existantes.

Avec l’aimable soutien de la Fondation Ricard