Une exposition engendrée par prolifération
organique
Michel Blazy est un artiste de l’incontrôlable. Evolutions
instables et altérations biologiques donnent forme à un
univers plastique mutant dont le temps est un acteur de premier plan.
Pour Post Patman l’artiste part de son œuvre Patman présentée
dans la précédente exposition du Palais de Tokyo, 5’000’000’000
D’ANNÉES. Tout au long de ce nouveau projet, il modifie
et nourrit régulièrement les œuvres, intervenant
ainsi dans le processus même de l’exposition.
Michel Blazy travaille avec le vivant. Il le place
au centre de son travail d’artiste et le laisse « faire son œuvre ».
Dispositifs évolutifs et installations éphémères
lui permettent d’explorer la prolifération incontrôlée
de micro-organismes dont les transformations et changements d’état
sont autant de moments nécessaires à l’activation
de l’œuvre et à son développement, au sens
le plus concret du terme. Bâtisseur d’univers aléatoires
et fragiles, Michel Blazy aime manipuler les matières, tenter
d’en contrôler disparition et transformation ou, bien
au contraire, en être entièrement dépendant.
Les micro-événements que l’aventure suscite sont
essentiels aux déploiements du parcours : germinations souhaitées
ou accidentelles, dessiccations et altérations des matières,
moisissures et pourrissements microscopiques, dégradations
des surfaces, dégénérescences, transmutations,
décrépitudes des formes, toutes ces énergies
fébriles du vivant sont revendiquées par l’artiste
comme autant d’opérations essentielles à l’élaboration
de l’œuvre.
Le vivant ne se conçoit pas sans de multiples énergies
mortifères, métamorphoses et nombreuses étrangetés.
Les œuvres de l’artiste intègrent cette complexité qui
se déploie avec toutes ses ambiguïtés, son caractère
parfois inquiétant, voire repoussant. Araignées, peau
de bête, trophée de chasse, champignon atomique, squelettes… autant
de sculptures en matières comestibles qui forment un étrange
bestiaire, un cabinet de curiosités paradoxales.
Statique sous un certain angle, le travail de l’artiste est
en réalité habité par une multitude d’infimes
mouvements qui ne cessent de faire et de défaire les formes à chaque
instant, déroutant les catégories de la perception,
aussi bien que celles du monde de l’art. Une exposition de
Michel Blazy s’appréhende dans la durée, dans
la mise en relation des différents moments, dans la lecture
des liens entre les cycles successifs. Pour le Palais de Tokyo, l’artiste
propose un projet qui se construit pas à pas, dans le temps
et dans l’espace. Laboratoire permanent dans lequel seront
installées ses expériences, le lieu prend forme lentement,
sous le contrôle permanent de l’artiste. L’observation
des bouleversements, la participation des sens, la transformation
des espaces, chacun de ces éléments est une étape
essentielle au déchiffrage de l’ensemble, tel une suite
d’instantanés d’une histoire sans fin dont, par
des alchimies incertaines, l’artiste nous livre une lecture
inspirée.
An exhibition born out of organic proliferation.
Michel Blazy is an artist of the uncontrollable. Unstable developments
and biological alterations give rise to a changing plastic universe
in which time is a leading player. For Post Patman the artist begins
with his work Patman, which was on view in the Palais de Tokyo’s
preceding exhibition 5’000’000’000 YEARS. Throughout
this new project, the artist regularly alters and nourrishes the
works, thus intervening within the process of the exhibition itself.
Michel Blazy works with living matter. He places
it at the centre of his artistic output and lets it “do its work”. Evolving
arrangements and ephemeral installations enable him to explore the
uncontrolled proliferation of micro-organisms whose metamorphoses,
transformations and changes of state are all factors necessary to
the activation and development of the work – development understood
in its most concrete sense.
A builder of random, fragile universes, Michel Blazy
likes to manipulate materials, to attempt to control their disappearance
and transformation,
or on the contrary to be completely dependent on them. The micro
events to which the adventure gives rise are crucial to the unfolding
journey: instances of intentional or accidental germination, of the
desiccation and decline of materials, of microscopic molds and rots,
of the deterioration of surfaces, of the degeneration, transmutation
or decrepitude of forms – all these febrile energies of living
matter are claimed by the artist as operations crucial to the elaboration
of the work.
Living matter is inconceivable without multiple mortiferous
energies, metamorphoses and a great many oddities. The artist’s works
integrate that complexity, which unfold with all its ambiguities,
and its sometimes disturbing, even repulsive character. Spiders,
an animal skin, a hunting trophy, an atomic mushroom, skeletons… all
sculptures made of edible materials that form a strange bestiary,
a cabinet of paradoxical curiosities. Static if viewed from a certain
angle, the artist’s work is in fact inhabited by a multitude
of minute movements that constantly at every instant make and unmake
forms, disconcerting our categories of perception, as well as those
of the art world.
An exhibition by Michel Blazy is experienced over time, by interrelating
different moments, and by reading the links between the successive
cycles. For the Palais de Tokyo, the artist is offering a project
that is constructed step by step, in time and space. A permanent
laboratory in which his experiments are installed, the place takes
shape slowly, under the constant supervision of the artist. Observation
of the upheavals, participation by the senses, transformation of
the spaces, each of these elements will be a crucial stage in decoding
the whole, like a succession of snapshots of a story with no end:
by means of alchemies with an uncertain outcome, the artist gives
us an inspired reading of that story.
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